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BDI 150 |
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Le Livre d'orgue anonyme de Limoges |
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Elena Sartori, organo |
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57' 44'' |
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DDD |
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(1 CD) |
BDI 150
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track |
compositore e titolo |
durata |
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1 |
Anonimo - Prelude et Fugue cromatique |
2' 58'' |
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2 |
Anonimo - Ave Maris Stella |
1' 6'' |
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3 |
Anonimo - Fugue sur Ave Maris Stella |
1' 18'' |
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4 |
Anonimo - Recit de Nazard ou de Tierce |
1' 26'' |
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5 |
Anonimo - Tierce en Taille, pleinchant |
1' 26'' |
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6 |
Anonimo - Duo |
2' 19'' |
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7 |
Anonimo - Fugue Grave sur le Kyrie |
2' 22'' |
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8 |
Anonimo - Fugue |
2' 38'' |
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9 |
Anonimo - trio |
2' 58'' |
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10 |
Anonimo - Dialogue |
0' 45'' |
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11 |
Anonimo - Plein Jeu avec la Pedale de Trompette en Taille |
2' 21'' |
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12 |
Anonimo - Elevation, Cromorne en Taille (Corrette) |
3' 49'' |
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13 |
Anonimo - Dialogue |
1' 26'' |
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14 |
Anonimo - Basse de trompette |
1' 24'' |
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15 |
Anonimo - Duo |
1' 13'' |
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16 |
Anonimo - In II tono - Fugue (Andre Raison) |
2' 28'' |
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17 |
Anonimo - In II tono - Grand Jeu |
1' 21'' |
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18 |
Anonimo - In II tono - Grand Jeu |
1' 21'' |
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19 |
Anonimo - In II tono - Duo |
1' 9'' |
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20 |
Anonimo - In II tono - Grand Jeu |
2' 56'' |
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21 |
Anonimo - In IV tono - Fugue |
1' 44'' |
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22 |
Anonimo - In VI tono - Dialogue de Basse de Trompette et de Cornet
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1' 44'' |
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23 |
Anonimo - In VIII tono - Dialogue |
3' 36'' |
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24 |
Anonimo - In VIII tono - Basse de trompette |
2' 17'' |
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25 |
Anonimo - In VIII tono - Trio |
1' 23'' |
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26 |
Anonimo - In VIII tono - Dialogue de Voix Humaine (Corrette)
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0' 58'' |
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27 |
Anonimo - In VIII tono - Dialogue |
1' 50'' |
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28 |
Anonimo - In VIII tono - Fugue (Corrette) |
1' 33'' |
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29 |
Anonimo - In VIII tono - Dialogue a deux Choeurs (Corrette)
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1' 20'' |
Le Livre
d'orgue anonyme de Limoges
Il manoscritto anonimo della Biblioteca Nazionale di Limoges si presenta come un’antologia organistica di 51 brani di carattere liturgico e libero.
E’ datato circa al 1720 e fu donato alla biblioteca nel 1992 dal collezionista Christian Gaumy.
Malgrado si presenti come un’ anonima compilazione di destinazione pratica, poco più che un semplice manuale ad uso dell’organista per il servizio domenicale, la qualità compositiva , tecnica e poetica della musica che contiene è sorprendente, così come notevole la cura per le indicazioni di esecuzione (registrazioni, cambi di manuale, ornamentazione…): bontà di scrittura e continuità di ispirazione autorizzano a ritenere il manoscritto anonimo di Limoges una summa di bellezza ed eleganza, nonché certamente una delle più importanti scoperte musicologiche degli ultimi decenni.
Musiche raffinatissime, dal linguaggio profondamente espressivo, certamente composte da mano colta ed esperta in ambiente di corte : se alcuni brani possono essere datati alla fine del secolo XVII, altri si ritrovano anche in raccolte successive il che, insieme allo stile, ne certifica una datazione più tarda. Al momento solo 13 brani sono attribuiti, con relativa certezza, ai compositori Raison, Jullien e Corrette.
Oltre a composizioni su Inni gregoriani e a pagine identificabili con una precisa funzione liturgica il manoscritto presenta una grande quantità di brani di ispirazione libera (Fughe, Duo, Trio, Quatuor, Plein Jeu, Grand Jeu, Dialogue, Recitativi en taille di varie dimensioni), miniature musicali mai standardizzate e sempre geniali, che testimoniano al più alto grado la sapienza inventiva raggiunta dalla tecnica e dalla scrittura organistica barocca francese, in un perfetto equilibrio tra complessità polifonica ed ispirazione lirica, gusto pittorico per il colore e rigore contrappuntistico, tradizione e sperimentazione di tutte le possibilità timbriche dello strumento.
Non meno dei grandi monumenti musicali precedenti e contemporanei, da Titelouze a De Grigny a Clerambault, questa raccolta anonima contribuisce a certificare il livello di perfezione tecnica e di ispirazione spirituale di un repertorio, quello della musica organistica francese del periodo classico, i cui contenuti non si esauriscono nella pur imprescindibile consapevolezza ‘reservata’ delle problematiche interpretative sui grandi temi dell’ornamentazione e della registrazione ma si affermano universalmente con intatta vitalità comunicativa sul piano dei grandi capolavori di ogni tempo.
Elena Sartori
Le Livre anonyme
d'orgue de Limoges
The
anonymous manuscript in the National Library of Limoges is an organ anthology
of 51 compositions of liturgical and free character.
It is dated
around 1720 and was donated to the library in 1992 by a collector named
Christian Gaumy.
Although it
appears to be an anonymous collection for practical use, little more than a
simple manual for the organist to use for Sunday service, the technical and
poetic quality of these works is surprising in as much as the attention given
to performance directions is notable (registration, change or manual,
ornamentation...). The quality of the
writing and the continuous inspiration permit us to consider this anonymous
manuscript in Limoges as a summa of beauty and elegance and certainly also one
of the most important musicological discoveries of the last decade.
It is very
refined music, profoundly expressive, clearly composed by a well-educated and
expert hand in the environment of a court.
If some pieces could be dated back to the end of the seventeenth
century, others could be traced to successive collections which, together with
the style, attest to a later date. Currently
only thirteen pieces are attributed, with relative certainty, to the composers
Raison, Jullien and Corrette.
Besides
compositions based on gregorian hymns and on identifiable sources with a
precisely liturgical function, the manuscript contains a large quantity of
works of free inspiration (Fugues, Duo, Trio, Quatuor, Plein Jeu, Grand Jeu,
Dialogue, Recitativi en taille of various dimensions). These are brilliant short pieces which were
not standardized, and which attest to the highest level of inventive knowledge
reached in French Baroque organ technique and composition. There is a perfect balance between
polyphonic complexity and lyric inspiration, a pictorial taste for contrapuntal
rigour and colour, and the tradition and experimentation of all the timbre
possibilities of the instrument.
Of no less
importance than the great contemporary and foregoing musical monuments from
Titelouze to De Grigny to Clerambault, this anonymous collection contributes to
certifying the level of technical perfection and of spiritual inspiration of
French organ music repertory of the Classical period, whose contents are not
limited by the unavoidable "reserved" knowledge regarding the
problems of interpretation, such as the important matter of ornamentation and
registration, but are established universally and forthrightly on the level of
the great masterpieces of all time.
Elena Sartori
(Translated by Leo Chiarot)
ELENA SARTORI dopo il diploma con lode in organo con L.M. Turrini al Conservatorio di Ferrara si perfeziona per 6 anni con Daniel Chorzempa prima al Conservatorio di Basilea poi alla Hochschule fuer Musik ‘Mozarteum’ di Salisburgo, e si laurea con lode in musicologia con una tesi sul Canto Gregoriano (Università degli Studi di Bologna, prof. Nino Albarosa).
Molto interessata alla rilettura del patrimonio musicale e organario rinascimentale e barocco, ma parimenti all’interpretazione della musica del ‘900 e dei linguaggi sperimentali, tiene regolarmente concerti e masterclass per i maggiori Festival organistici italiani, in quasi tutti i Paesi d’Europa e in Giappone.
Sue esecuzioni sono state trasmesse da RAI Radio 3 Suite, Radio Vaticana e da diverse emittenti Radiotelevisive europee; on web ha rappresentato l’Italia al 1° New York Memorial Concert (11/9/2002).
All’attività organistica affianca la direzione di coro e d’orchestra, formandosi con Helmut Rilling ai corsi della Bach Akademie di Stoccarda.
E’ direttore del Coro dell’Associazione Polifonica di Ravenna e dell’Orchestra ‘Città di Ravenna’.
Incaricata Maestro di Coro per la prima realizzazione italiana dell’opera Sancta Susanna di Paul Hindemith sotto la direzione di Riccardo Muti.
Dal 2006 Maestro di Coro del Teatro Stabile di Tradizione ‘D. Alighieri’ di Ravenna.
Ha inciso finora 16 CD in collaborazione con formazioni strumentali e vocali diverse.
Questo è il suo secondo CD come solista.
ELENA
SARTORI received her Diploma in Organ summa cum laude under L.M. Turrini from
the Ferrara Conservatoire in Italy, she furthered her studies with Daniel
Chorzempa for six years at the Basel Conservatoire and subsequently at the
Hochschule für Musik "Mozarteum" in Salzburg. Later she graduated in Musicology summa cum
laude with a thesis on gregorian chant (Università degli Studi di Bologna,
Prof. Nino Albarosa).
With a
strong penchant for the rereading of the musical and organ heritage of the
Renaissance and Baroque, and equally for the interpretation of
twentieth-century music, especially experimental music, she regularly gives
concerts and masterclasses at the major Italian organ festivals, in almost all
European countries and in Japan.
Her
performances have been broadcast by RAI Radio 3 Suite, Radio Vaticana, and by
various European radio and television networks. On internet, she represented Italy in the first New York Memorial
Concert on 11 September 2002.
In addition
to her activity as an organist, she is a chorus master and orchestral
conductor, having trained under Helmut Rilling at the Bach Akademie in
Stuttgart.
She is the
chorus master of the Associazione Polifonica di Ravenna and of the Orchestra
"Città di Ravenna".
She was
appointed chorus master for the first Italian performance of the opera Sancta
Susanna by Paul Hindemith, conducted by Riccardo Muti.
This year
she has been appointed chorus master of the Teatro Stabile di Tradizione
"D. Alighieri" in Ravenna.
To this day
she has recorded 16 CDs in collaboration with various instrumental and vocal
groups.
This is her
second CD as a soloist.
ORGANO STORICO DI ROZAY
Anche l’organo storico di Rozay en Brie (Seine et Marne, a circa 50 km. da Parigi) è un capolavoro anonimo. La struttura di questo strumento (meccanica, canne e tastiere) è sostanzialmente seicentesca. Tra i pochissimi dati certi riguardanti la sua realizzazione ci sono la data 1723 (ultimazione dei lavori al positivo da parte di François Deslandes) e la data 1724 impressa sul corpo centrale; supposizioni non prive di fondamento sono gli interventi successivi da parte degli ateliers di Nicolas Collard e Louis-Alexandre Clicquot.
Certamente conosciuto dai fratelli Couperin, l’organo si trova nella collegiata di Notre Dame a Rozay, chiesa di tradizione insigne per essere stata dalla sua fondazione sede distaccata dell’attività liturgica dell’omonima Notre Dame di Parigi e con essa in diretto e privilegiato collegamento. Sottoposto recentemente a restauro (atelier di Yves Cabourdin 1996) l’organo presenta caratteristiche di grande unità, omogeneità ed equilibrio nelle tecniche, nei materiali e nell’impianto fonico, il che fa pensare che i lavori di realizzazione siano stati abbastanza continuativi nel tempo ed affidati a non più di due o tre artigiani di laboratori diversi.
L’Organo Storico della Collégiale Notre Dame - Rozay en Brie (Francia)
3 Tastiere - 29 Registri - Temperamento mesotonico modificato
POSITIF: Montre -
Flute à cheminée - Nazard - Doublette - Tierce- Fourniture III - Cymbale II -
Cromorne
GRAND ORGUE:
Montre - Bourdon - Prestant - Petit flûte - Basse de Nazard -
Dessus de Nazard
- Doublette - Basse de Tierce - Dessus de Tierce - Fourniture III-Cymbale III -
Cornet V- Basse de Trompette - Dessus de Trompette - Clairon - Voix humaine
RECIT: Cornet V
PÉDALES: Flute 8
- Flute 4 - Trompette - Clairon
Tremblant doux -
Tremblant fort - Vielle - Rossignol - Clochette
THE
HISTORICAL ORGAN OF ROZAY
The
historical organ of Rozay en Brie (Seine et Marne, about 50 km from Paris) is
also an anonymous masterpiece. The
instrument (mechanics, pipes and keyboards) is clearly from the 17th century. Among
the few ascertained facts regarding its construction, there is the date 1723
(the completion of work on the positif by François Deslandes) and 1724,
engraved on its central body, as well as assumptions not lacking foundation
that there were successive interventions by the ateliers of Nicolas Collard and
Louis-Alexandre Clicquot.
Certainly
the organ was known to the Couperin brothers, and is located in the collegiate
church of Notre Dame in Rozay, a traditional church famous for having been the
location for the liturgical activity of the homonymous Notre Dame de Paris, and
with whom it was in direct and privileged contact.
The organ
has undergone recent renovations by the atelier of Yves Cabourdin (1996) and it
displays the qualities of great unity, homogeneousness and balance in its
technical, material and sound characteristics, which makes one deduce that the
renovations have been continuous enough and entrusted to not more than two or
three artisans of different workshops.
PROGRAMMA Le Livre anonyme d'orgue de Limoges
In I tono
1 Prélude et fugue cromatique 2' 58''
2 Ave Maris Stella (pleinchant en
hautcontre) 1' 06''
3 Fugue sur l’Ave Maris Stella 1' 18''
4 Récit de Nazard ou de Tierce
(pleinchant de l’Ave Maris Stella) 1'
26''
5 Tierce en Taille, pleinchant figuré 1' 56''
6 Duo 2'
19''
7 Fugue Grave sur le Kyrie 2' 22''
8 Fugue 2' 38''
9 Trio 2' 58''
10 Dialogue 0'
45''
11 Plein Jeu avec la Pédale de Trompette en
Taille 2' 21''
12 Elevation, Cromorne en Taille (Gaspard Corrette, fine sec. XVII) 3' 49''
13 Dialogue 1'
26''
14 Basse de Trompette 1' 24''
15 Duo 1'
13''
In II tono
16 Fugue (André Raison,+1719) 2' 28''
17 Grand Jeu 1'
21''
18 Trio 2' 10''
19 Duo 1' 09''
20 Grand Jeu 2' 56''
In IV tono
21 Fugue 1' 44''
In VI tono
22 Dialogue de Basse de Trompette et de
Cornet 1' 41''
In VIII tono
23 Dialogue 3' 36''
24 Basse de Trompette 2' 17''
25 Trio 1'
23''
26 Dialogue de Voix Humaine (G. Corrette) 0' 58''
27 Dialogue 1'
50''
28 Fugue (G. Corrette) 1' 33''
29 Dialogue à deux Choeurs (G. Corrette) 1' 20''
T.T.
57' 46"
Registrato il 3 e 4 ottobre 2005
sull’organo storico della Collégiale Notre Dame, Rozay en Brie
(Seine et Marne,
France ).
Presa del suono originale e editing digitale:
Original
sound recording and editing:
Paolo Mencoboni, E lucevan le stelle Records, Pesaro, Italy
Mixaggio e mastering:
Pietro Benini, Top Studio, Savio (Ravenna, Italy)
Fotografie: Philippe Lécossais
Ringraziamenti / special thanks to:
Annika Blard, Monica China, Jean Michel Douiller, d.Giorgio Fornasari, Philippe Lecossais, Dr.Angela Santoro, Jolando Scarpa, Dr. Stelio Stella.